Araby is a creative studio and brand strategy firm based in Seoul since 2012. The name “Araby” is inspired by the Silk Road, which connected the medieval Arab world to Silla, serving as a window for cultural exchange and trade between East and West. Just as a small glass vessel might cross the desert to connect people, our name reflects our aspiration to create pure, refined works that beautifully condense diverse meanings.
We believe that simple and transparent design is, in itself, the most enduring message, carrying a gentle power that transcends language and generations. At Araby, we craft meaningful names, build lively narratives, and create brands that resonate with human sensibility. From identity and visual design to spatial and product design, we plan and produce comprehensive brand strategies and communication systems in collaboration with leading domestic and international companies and artists.
Glass ewer and cups excavated from the South Mound of Hwangnamdaechong Tomb (Silla Kingdom, 57 BCE – 676 CE)
아라비는 2012년도부터 서울을 기점으로 활동하고 있는 창작 스튜디오이며 브랜드 전략 회사입니다. “아라비 ARABY”라는 이름은 중세의 아라비아로부터 신라를 잇는 동서 문화와 교역의 창이었던 “비단길 Silk Road”로부터 착안했습니다. 작은 유리그릇이 사막을 건너 사람과 사람을 이어주듯이, 다양한 의미를 아름답게 응축한 순도 높은 창작물을 만들고자 하는 마음을 담았습니다.
쉽고 투명한 디자인은, 그 자체로 가장 견고한 메시지이며, 언어와 세대를 아우르는 부드러운 힘을 가지고 있다고 생각합니다. 아라비는 고유의 뜻을 담은 이름을 짓고, 생명력있는 이야기를 구축하여 공감할 수 있는 브랜드를 만드는 일, 이를 시각화한 아이덴티티 디자인과 비주얼, 공간과 제품디자인에 이르기까지, 포괄적인 브랜드 전략과 커뮤니케이션 시스템을 국내외 유수 기업과 아티스트들과 함께 기획/제작하고 있습니다.
We believe that simple and transparent design is, in itself, the most enduring message, carrying a gentle power that transcends language and generations. At Araby, we craft meaningful names, build lively narratives, and create brands that resonate with human sensibility. From identity and visual design to spatial and product design, we plan and produce comprehensive brand strategies and communication systems in collaboration with leading domestic and international companies and artists.

아라비는 2012년도부터 서울을 기점으로 활동하고 있는 창작 스튜디오이며 브랜드 전략 회사입니다. “아라비 ARABY”라는 이름은 중세의 아라비아로부터 신라를 잇는 동서 문화와 교역의 창이었던 “비단길 Silk Road”로부터 착안했습니다. 작은 유리그릇이 사막을 건너 사람과 사람을 이어주듯이, 다양한 의미를 아름답게 응축한 순도 높은 창작물을 만들고자 하는 마음을 담았습니다.
쉽고 투명한 디자인은, 그 자체로 가장 견고한 메시지이며, 언어와 세대를 아우르는 부드러운 힘을 가지고 있다고 생각합니다. 아라비는 고유의 뜻을 담은 이름을 짓고, 생명력있는 이야기를 구축하여 공감할 수 있는 브랜드를 만드는 일, 이를 시각화한 아이덴티티 디자인과 비주얼, 공간과 제품디자인에 이르기까지, 포괄적인 브랜드 전략과 커뮤니케이션 시스템을 국내외 유수 기업과 아티스트들과 함께 기획/제작하고 있습니다.
Araby draws on a philosophical and literary perspective, as well as historical knowledge, to uncover the meanings that a brand should embody and to communicate with users in a simple yet engaging way. To explore beyond the boundaries of form, we design multidimensional brand experiences that integrate the sensory qualities of images—tactile textures, visual color and shape—with dynamic flows of association and the emotions they evoke.
Araby runs a variety of internal studio initiatives. These projects serve as explorations of possibilities—developing diverse colors and materials, experimenting with new production processes, and fostering encounters with collaborators from different fields. The Foundation Araby project, which gives form to the desires and quests of living through Araby’s distinctive design, represents the studio’s cultural practice grounded in the humanities and craft, and is being cultivated as a brand in its own right.
아라비는 문학과 철학, 역사 등의 인문학적 사유를 기반하여, 브랜드에 내재해야 할 의미를 밝히고, 사용자와 쉽고도 흥미롭게 소통하고자 합니다. 형상이 갖는 한계에서 나아가기 위해 이미지의 감각적인 요소 ― 즉 손에 닿는 질감, 눈으로 보는 색감/ 형태와 더불어 생동하는 연상의 흐름, 그리고 내재한 정서를 통합한 입체적인 브랜드 디자인을 설계하고 있습니다.
아라비는 클라이언트 프로젝트 외 다양한 스튜디오 내부 프로젝트를 가동하고 있습니다. 이는 다채로운 색상과 재질, 새로운 제작 프로세스를 개발하는 동시에, 다양한 분야의 협업자들과의 조우를 통해 빚어 낼 가능성을 향한 탐구활동입니다. 삶의 다양한 주제를 아라비 고유의 디자인으로 시각화하여 선보이는 Foundation Araby 프로젝트는 인문학과 공예를 기반으로 한 스튜디오의 문화활동이자 브랜드로 키워나가고 있습니다.
Araby runs a variety of internal studio initiatives. These projects serve as explorations of possibilities—developing diverse colors and materials, experimenting with new production processes, and fostering encounters with collaborators from different fields. The Foundation Araby project, which gives form to the desires and quests of living through Araby’s distinctive design, represents the studio’s cultural practice grounded in the humanities and craft, and is being cultivated as a brand in its own right.

아라비는 문학과 철학, 역사 등의 인문학적 사유를 기반하여, 브랜드에 내재해야 할 의미를 밝히고, 사용자와 쉽고도 흥미롭게 소통하고자 합니다. 형상이 갖는 한계에서 나아가기 위해 이미지의 감각적인 요소 ― 즉 손에 닿는 질감, 눈으로 보는 색감/ 형태와 더불어 생동하는 연상의 흐름, 그리고 내재한 정서를 통합한 입체적인 브랜드 디자인을 설계하고 있습니다.
아라비는 클라이언트 프로젝트 외 다양한 스튜디오 내부 프로젝트를 가동하고 있습니다. 이는 다채로운 색상과 재질, 새로운 제작 프로세스를 개발하는 동시에, 다양한 분야의 협업자들과의 조우를 통해 빚어 낼 가능성을 향한 탐구활동입니다. 삶의 다양한 주제를 아라비 고유의 디자인으로 시각화하여 선보이는 Foundation Araby 프로젝트는 인문학과 공예를 기반으로 한 스튜디오의 문화활동이자 브랜드로 키워나가고 있습니다.
브랜드 전략과 디자인
Brand Strategy & Design
브랜드 주요 전략과 런칭을 위한 기획, 아이덴티티 규정, 브랜드 메세지와 슬로건 개발 등 고유의 생명력과 지속성을 지향하여 브랜드를 드러냅니다.
· Brand Naming & Strategy
· Brand Identity
· Brand Message & Storytelling
Brand Strategy & Design
브랜드 주요 전략과 런칭을 위한 기획, 아이덴티티 규정, 브랜드 메세지와 슬로건 개발 등 고유의 생명력과 지속성을 지향하여 브랜드를 드러냅니다.
· Brand Naming & Strategy
· Brand Identity
· Brand Message & Storytelling
아트 디렉션
Art Direction
투명하고 강한, 아름다운 뉘앙스와 명료한 내러티브가 있는, 생동감있는 이미지를 구현합니다. 작업경력이 풍부한 책임있는 팀과 함께 일합니다.
· Photographic
· Interactive Design
· Spatial Design
Art Direction
투명하고 강한, 아름다운 뉘앙스와 명료한 내러티브가 있는, 생동감있는 이미지를 구현합니다. 작업경력이 풍부한 책임있는 팀과 함께 일합니다.
· Photographic
· Interactive Design
· Spatial Design
그래픽 디자인
Graphic Design
눈에 질리지 않고 사용자를 생각하는 시스템을 디자인합니다. 섬세하고 소장가치있는 감도높은 제작물로 완성합니다.
· Packaging Systems
· Signage Systems
· Book Design
Graphic Design
눈에 질리지 않고 사용자를 생각하는 시스템을 디자인합니다. 섬세하고 소장가치있는 감도높은 제작물로 완성합니다.
· Packaging Systems
· Signage Systems
· Book Design
상업공간 디자인
Retail Design
리테일의 풍경을 디자인합니다. 서비스의 다양한 요소들을 사용자의 관점에서 다각적으로 개선하여 커뮤니케이션의 질을 높힙니다.
· Space Styling & VMD
· Interior Concept and Set Design
· Uniform Design
Retail Design
리테일의 풍경을 디자인합니다. 서비스의 다양한 요소들을 사용자의 관점에서 다각적으로 개선하여 커뮤니케이션의 질을 높힙니다.
· Space Styling & VMD
· Interior Concept and Set Design
· Uniform Design
Selected Clients
Amorepacific, Buyeo National Museum, CJ Foodville, CJ Olive Young, Dining Brands Group, Hanwha Solutions, Hinature, Hoban Hotel & Resort, Gallery Hyundai, Hyundai Department Store Group, Hyundaicard, Isae FnC, Josun Hotels & Resorts, Kia Corporation, Korea Craft & Design Foundation, LG H&H, Lotte P&D, Lotte Shopping, L'Oréal Paris, Osulloc, The Shrine of Our Lady of the Rosary of Namyang
Araby Studio is a creative group working across strategic branding, spatial design, graphics, and object design. We take a hands—on approach at every stage, shaping cohesive brand identities from concept to execution. Our team of specialists collaborates seamlessly to explore and realize integrated brand experiences that unite narrative, space, visuals, and strategy. We pursue and realize integrated brand experiences with precision and dedication.
아라비 스튜디오는 브랜드 전략과 디자인, 공간 경험 설계, 그래픽 및 오브제·집기 디자인과 큐레이션을 아우르는 크리에이티브 그룹입니다. 제작 전반의 기획, 품질 관리, 실행까지 모든 단계에 임하며 이를 감각적으로 통합해 하나의 완결된 아이덴티티/ 경험으로 구현합니다. 각 분야의 전문성을 갖춘 팀웍으로 협업하며, 서사·공간·시각·전략이 통합된 총체적 브랜드 디자인을 정예의 태도로 탐구하고 실현합니다.

Lee Hye Won
Founder & Director of Visual Strategy
Since the early 2000s, she has worked as a freelance designer with artists such as Lee Sang-eun, the band Sanullim, and various independent national and international brands based in Seoul. In 2005, she led the branding of the multi-fashion store Eliden during the launch of Lotte Avenuel, expanding her practice into visual identity, naming, and spatial consulting for major brands.
2000년대 초부터 이상은, 산울림, 서상영 등 당대의 아티스트/디자이너를 위한 아트디렉션 작업과 더불어 국내외 패션/라이프스타일 브랜드를 위한 비주얼 아이덴티티를 컨설팅하며 활동해 왔습니다. 2005년 롯데 에비뉴엘 엘리든 브랜딩으로부터, 현대백화점 식품관, 아모레 성수, 오설록 티하우스, 조선 테이스트 앤 스타일, 올리브영, 올리브베러에 이르기까지 다수의 디자인 전략과 사용자 경험설계에 임하고 있습니다.
www.hyewonlee.kr

Jung Hae Won
Junior Art Director
Her practice spans diverse media, exploring aesthetic depth beyond branding. From 2021 to 2024, she worked as part of the studio’s design team, contributing to the creation of its distinctive visual language. In 2025, she joined the Creative Team, aspiring to develop new design languages that approach the value and refinement of art.
매체를 다양하게 아우르며 브랜드 너머의 미학적 심도를 탐구해왔습니다. 2021~ 2024년, 스튜디오 디자인실에서 활동하며 고유한 시각 언어 창출에 기여했고, 2025년 크리에이티브 팀에 합류하여 예술적 감수성과 디자인적 사고를 잇는 새로운 언어를 탐구하고자 합니다.
Her practice spans diverse media, exploring aesthetic depth beyond branding. From 2021 to 2024, she worked as part of the studio’s design team, contributing to the creation of its distinctive visual language. In 2025, she joined the Creative Team, aspiring to develop new design languages that approach the value and refinement of art.
매체를 다양하게 아우르며 브랜드 너머의 미학적 심도를 탐구해왔습니다. 2021~ 2024년, 스튜디오 디자인실에서 활동하며 고유한 시각 언어 창출에 기여했고, 2025년 크리에이티브 팀에 합류하여 예술적 감수성과 디자인적 사고를 잇는 새로운 언어를 탐구하고자 합니다.

Lee Sol Ip
Studio ManagerWith diverse hands-on experience in the operation of regional cultural foundations and art centers, she joined the design team in 2026 in a role supporting the studio’s internal operations. Attentive to the creative process and the studio’s internal culture, she takes an inclusive approach to organization while supporting administrative and clerical functions.
지역문화재단 및 예술센터 운영 등 다양한 실무 경험을 쌓고, 디자인실의 조직 내부 살림을 꾸리며 지원하는 역할로 2026년 합류했습니다. 창작과정과 사내 문화를 포용하며, 스튜디오 행정과 서무를 지원하고 있습니다.

Yang Jae Hyung
Director of Spatial ExperienceHe has been collaborating with Araby Studio since the Amore Seongsu project, working on experiential spatial design, object design, and materials research. He also teaches as an adjunct professor in the Department of Design Convergence at the College of Design & Arts, Hongik Univ, while leading StudioFlock as its founder and creative director since 2015.
2019년 아모레 성수 프로젝트로부터 아라비 스튜디오와 협업하여, 공간 경험 디자인, 오브제 디자인, 소재 리서치 등 여러 분야에서 함께하고 있습니다. 홍익대학교 디자인 컨버전스 학과에 출강 중이며, StudioFlock을 이끌고 있습니다.
www.studioflock.com

Park Chae Young
VMD/Spatial Designer
From 2022 to 2023, she worked in the studio’s design team, leading both the planning and execution of VMD for brand launches. In 2026, she joined the creative team, contributing to design that bridges enduring traditions and global sensibilities.
2022 ~ 2023년, 스튜디오 디자인실에서 활동하며 브랜드 런칭을 위한 VMD 기획과 실행을 아울러 주도하였습니다. 2026년 크리에이티브 팀에 합류하여 변치않는 디자인 전통과 국제적 흐름에 동행하는 아름다운 디자인을 선보이고자 합니다. www.curatedcolumns.com
From 2022 to 2023, she worked in the studio’s design team, leading both the planning and execution of VMD for brand launches. In 2026, she joined the creative team, contributing to design that bridges enduring traditions and global sensibilities.
2022 ~ 2023년, 스튜디오 디자인실에서 활동하며 브랜드 런칭을 위한 VMD 기획과 실행을 아울러 주도하였습니다. 2026년 크리에이티브 팀에 합류하여 변치않는 디자인 전통과 국제적 흐름에 동행하는 아름다운 디자인을 선보이고자 합니다. www.curatedcolumns.com

Yang So Ee
Assistant Designer
With in-house experience at several beauty brands, she joined Araby Studio 2024. Her work explores the intersection of lyricism and logic, focusing on visualizing brands across media through the context of objects and the experiences they evoke.
여러 뷰티 브랜드에서 인하우스 디자이너로 경험을 쌓고 2024년 아라비 스튜디오에 합류했습니다. 그래픽은 물론 오브제와 사용자 경험을 조직해나가며, 서정성과 논리를 넘나드는 시도로 다양한 매체를 통해 시각 언어를 풀어내고 있습니다.
With in-house experience at several beauty brands, she joined Araby Studio 2024. Her work explores the intersection of lyricism and logic, focusing on visualizing brands across media through the context of objects and the experiences they evoke.
여러 뷰티 브랜드에서 인하우스 디자이너로 경험을 쌓고 2024년 아라비 스튜디오에 합류했습니다. 그래픽은 물론 오브제와 사용자 경험을 조직해나가며, 서정성과 논리를 넘나드는 시도로 다양한 매체를 통해 시각 언어를 풀어내고 있습니다.

Park Joo Hyung
Assistant DesignerJoined the Graphic Design division of Araby Studio in the latter half of 2025. He pursues strategies and design informed by rich narratives and a humanistic perspective, aiming to add meaningful value to everyday life, while continuously exploring materials and media in her practice.
2025년 아라비 스튜디오 디자인실에 합류했습니다. 풍요로운 이야기와 인문적 시각을 지녀 일상에 의미를 더할 수 있는 전략과 디자인을 지향하며, 아울러 재질과 매체에 대한 꾸준한 탐구를 지속하고 있습니다.

Jung Hyo Ju
Assistant DesignerJoined Araby Studio in 2026. She explores visual language through projects in publishing, branding, and exhibitions, with an interest in context, material, and designs that respond to space and time with continuity.
2026년 아라비 스튜디오 디자인실에 합류했습니다. 출판, 브랜딩, 전시를 아우르는 프로젝트를 통해 맥락과 재료에 대한 주의를 바탕으로 시각 언어를 탐구해 왔으며, 시공간에 감응하며 지속성있는 디자인을 고민합니다.

Park Si Hyun
Assistant DesignerJoining the studio in 2026, she brings a creative approach grounded in experience across the full design process—from planning and production to installation. With an understanding of diverse materials and fabrication methods, she contributes to translating brand values into visual form, designing experiences that naturally resonate with users’ senses and emotions.
2026년 스튜디오에 합류했으며, 기획·제작·설치에 이르는 전 과정의 경험을 바탕으로 창의적 실행을 함께하고자 합니다. 다양한 재료와 제작 방식에 대한 이해를 토대로 사용자의 감각과 감정에 자연스럽게 닿는 브랜드 경험을 설계하고자 합니다.

Creative Partners
Architecture & Interior Design
구만재 Space Design
정지욱 Space Design
Furniture & Fixture Design
홍석영 Wood works
김도현 Interior & Spatial Design
심승연 Furniture Design
박길종 Spatial Design
Food Design
안아라 Food Design
오유석 FnB Design & Strategy
Art and Craft
김혜정 hyejeongkim.com
아원공방 Metal Craft
김윤진 Metal Craft
이혜미 Ceramic Works
장재녕 Ceramic Works
윤여동 Metal Craft
전인혜 Leather Works
최경주 Print Art & Object
Photography
맹민화
장우철
Garment Design
이은주
Floral & Botanical Design
최문정 Plant Design
김재신 Floral Design
이대길 Ecological Design
Research and Archives
고영 Khan Articles
Narrative and Contents
임나리 Word & View
Literary Text
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Web Development
정다영 Jung Dayoung